С 7 по 9 июля состоялся Сибирский фестиваль граффити «OKRASHENO». Двадцать художников из разных регионов России и Германии, а также представители из Казахстана и Киргизии превратили центральный квартал города в музей под открытым небом.
Известные граффити райтеры создали шесть арт-объектов, что является редкостью для фестивалей. По словам одного из участников, обычно в российских городах выделяется одна стена для нескольких художников, которым приходится договариваться, что нарисовать. В этом фестивале организовано целое пространство для создания арт-объектов. Именно здесь можно пройти по определённому маршруту, как в музее, и полюбоваться каждым произведением граффити.
Фестиваль граффити проводится впервые в Новосибирске, да и в Сибири в целом, и у организаторов уже амбициозные планы – проводить его ежегодно. «Хотелось бы сделать так, чтобы это был музей уличного искусства. Чтобы это было не просто разукрашивание стен, а создание художниками части города», – рассказывает куратор фестиваля Маяна Насыбуллова.
На фестивале «OKRASHENO» художники представили два стиля – стрит-арт, который понятен каждому, и граффити, его любят внутри культуры, это классика жанра.
О немецких художниках
Ханнес Рюлих родом из Берлина. Он любит путешествовать по миру, чтобы знакомиться с разными людьми и их культурой. «В искусстве я стремлюсь создавать идеальные грани», – делится художник.
Самый молодой в команде немецких художников – Юнас, ему 19 лет. Он живёт во Франкфурте, а вырос в Берлине. Занимается граффити около пяти лет. «Помимо рисования граффити я учу философию, также я участвую в радиотрансляциях, а ещё увлекаюсь спортом, в частности, фитнесом».
Кристиан известен под псевдонимом Wok. Он родился в Саксонии. Сейчас живёт в городе Дрезден. Почему Wok? «Это очень простой псевдоним, как кухонный инвентарь у китайцев под названием Wok. Мои родители много работали и всю еду они готовили из полуфабрикатов. Каждый раз после школы они оставляли еду в холодильнике и подписывали какую и когда готовить, а затем я готовил её в воке. Так мой никнейм стал Wok», – улыбаясь рассказывает Кристиан.
О стиле
На фестивале российские участники рисовали в стиле стрит-арт, который понятен каждому. Например, художник-мультиинструменталист Денис Говоръ показал как выглядит зима его глазами на трансформаторной будке, Родион Rodie и Иван Quiet создали композицию на тему «Лето».
А вот направление граффити было представлено только немецкими художниками. Как оказалось, этот стиль понятен лишь узкому кругу. Почему они рисуют в этом стиле, мы узнали у немецких художников.
Ханнес не разделяет стили арт-стрит и граффити. «Для меня нет разграничений в творчестве, но художников и техники я различаю. Я просто делаю своё дело – выражаю себя, рисуя для других людей. Сегодня это могут быть буквы, а завтра это может быть что-то совершенно другое, более приближенное к реальной жизни».
Стиль Ханнеса – это изображение технических предметов, таких как трубы, конструкторы, роботы, механизмы и прочее. «Мне нравится стиль стим-панк. Я вдохновляюсь им, но не копирую его полностью, а беру только идеи и какие-то особенно понравившиеся детали».
Юнас однажды посетил семинар известного Берлинского граффитиста, который его вдохновил и позднее научил многим вещам. «Свой стиль я ещё не нашёл, но я работаю над этим. Мне нравятся простые буквы, где не так много изгибов. Я рисую классические граффити, в Нью-Йоркском стиле, иногда персонажей».
Еще в седьмом классе Кристиан увидел художника, рисующего на стенах своей школы. «Тогда я сразу подумал: вот этим я хотел бы заниматься. В школе я не любил рисовать, потому что там приходилось рисовать то, что точно понравится всем. Мне было интересно рисовать буквы».
По сути, стиль граффити во многом состоит из написания своего имени или псевдонима, который повторяется художником в его работах. Возможно буквенное изображение какого-либо слогана, послания, заявления…А если вы делаете граффити и отдаёте его в галерею, то это уже будет городское искусство.
Идеи, вдохновения
Поскольку немецкие художники ранее друг с другом не работали, то и запланированной идеи рисунка не было, эскизы заранее не делали. Уже на месте художники распределили свои зоны работы, обсудили концепцию и начали творить.
По словам Wok, сегодняшняя работа – это один из видов культурного обмена. «Возможно я смогу кого-то вдохновить на создание граффити, как меня в детстве берлинский художник».
Концепция создания арт-объекта – шрифтовая композиция с обновляемым ярусом. Именно внизу созданной картины желающие могут её дополнить, перерисовать или вовсе обновить холст, при этом суть композиции не изменится. «У нас в городе ещё ни разу не было больших стенок, к которым можно легко подойти и что-то нарисовать», – рассказывает куратор фестиваля «OKRASHENO».
У немецких участников фестиваля множество источников вдохновения для творчества: различные иллюстрации, растения, люди, настроение, атмосфера города, размеры здания и самой стены, различные технические предметы…
Поскольку ребята впервые в России, они решили написать свои имена, псевдонимы, в своих граффити рисунках, так как считают это более представительным в данном случае.
Культурный обмен
В Германии культура граффити открытая. Конечно, каждый художник выбирает свой путь рисования – легально или нет. По словам немецких райтеров граффити, в Германии стало много мест, где можно законно красить стены. И уже сейчас идёт культурный обмен между художниками Германии и России.
На фестивале каждый арт-объект стал предметом особого внимания – кто-то фотографировал, кто-то восторгался… Арт-пространство немецких гостей напомнила чилаут, куда люди пришли отдохнуть после рабочего дня и насладиться творчеством зарубежных граффити художников.
За три дня именитые граффитисты преобразили около 400 кв. м. серых стен улиц Фрунзе – Советская – Державина – Красный проспект в художественное пространство. Музей под открытым небом работает круглосуточно.
Оксана Чуб
